Todo o mundo é uma história: contos de populações invisíveis

Por Miguel Pinheiro

Resumindo: Escrito como um relato em primeira pessoa, este artigo baseado em caso é a perspectiva de um contador de histórias sobre como expor questões globais urgentes que afetam comunidades distantes, às vezes «invisíveis», obtendo acesso e confiança para entender, documentar e compartilhar suas histórias reais.

Você pode estar aqui porque é um (aspirante) investigador, um contador de histórias, ou ambos, ou mais. Se assim for, através de uma série de casos e projetos - bem como os desafios associados a eles - você encontrarm algumas dicas que podem desencadear seu próximo projeto investigativo, inspirá-lo para criar conteúdo original e impactante ou ajudá-lo a alcançar as pessoas quem você pode querer envolver, informar, inspirar ou mobilizar. Considerar isso como uma jornada baseada em casos na mentalidade de um investigador-contador de histórias, experiências, descobertas e abordagens em constante evolução para expor o invisível que nos envolve a todos.

O holandês Voador Para contar uma boa história - quer falemos de uma história investigativa ou qualquer outro - é preciso ter coisas interessantes para dizer e ser capaz de transmiti-los de uma forma não comum.

Saltos de pensamento, transição de ideias ou um entrelaçamento astuto de eventos podem fazer com que a ação de uma história se desenvolva de maneiras inesperadas ou concluir de uma forma oposta a como começou. Subjetividade desempenha um papel importante tanto para o autor como para o público, uma vez que os portugueses poeta Fernando Pessoa (1888-1935) - tão brilhantemente capturado neste poema Autopsicografia:

“O poeta é um impostor.

Ele finge tão completamente

Que até finge que é dor

A dor que ele realmente sente.

E aqueles que leem o que ele escreve,

Leitura da dor, sinta verdadeiramente

Nenhuma dessas dores ele teve,

Mas apenas o que eles mesmos não têm.”

(inglês)

“O poeta é um fingidor.

Finge tão completamente

Que chega a fingir que é dor

A dor que deveras sente.

E os que leem o que escreve,

Na dor lida senti bem,

Não as duas que ele teve,

Mas só a que eles não têm.”

(Português)

Imagem: Wagner, The Flying Dutchman, gravura do artista francês Gustave Doré (1832-83).

Veja o exemplo da maldição do Holandês Voador - Capitão Van der Decken. Em sua tentativa de contornar o Cabo da Boa Esperança, ele blasfemou contra Deus e foi condenado a navegar até o fim dos seus dias.

No século XVIII, o escritor e poeta alemão Heinrich Heine (1797-1856) pegou neste conto popular e acrescentou que, de tempos a tempos, o Capitão atracou em uma cidade onde procurava o amor, como seria resgatado da maldição se encontrasse uma mulher que fosse fiel a ele até a morte. Então, a maldição agora é uma história sobre infidelidade e encontrando o amor verdadeiro.

No século XIX, outro escritor - o compositor de ópera alemão Richard Wagner (1813-1883) - transformou o sentido desta saga, e em sua versão uma mulher chamada Senta jura ser fiel ao capitão atd morte. Mas o capitão ouve uma conversa entre Senta e outro homem, a quem ela também jurou ser fiel. Temendo que ela pode traí-lo, o Capitão decide ir embora. Desesperada, a mulher se joga no mar. O tema de uma maldição que pode ser revertida por uma mulher, vira tema de condenação que agora cai também sobre mulheres apaixonadas.

Um personagem submetido a diferentes pontos de vista dá origem a significados diferentes dentro de uma mesma história. Dependendo de qual versão do o Flying Dutchman for escolhido, uma ideia distinta será criada em seu cabeça: o capitão é um lobo do mar amaldiçoado, um eterno buscador do amor verdadeiro, ou um maldito amante que traz a morte para as mulheres que encontra?

O mesmo acontece toda vez que se ouve uma população invisível, que isto é, um grupo de pessoas cujas vozes raramente (ou nunca) foram ouvidas por um público mais amplo, ou uma certa comunidade cujo físico, geográfico, contexto social, cultural ou ecológico e isolamento, fez sua comunicação com o público bastante difícil. Ou, como é mais frequente Nesse caso, a mídia nunca transmitiu verdadeiramente seu verdadeiro discurso não distorcido. Tais grupos de populações invisíveis incluem, entre vários outros, Povos indígenas, comunidades quilombolas (afrodescendentes) e populações ribeirinhas, e constituem o foco principal do meu trabalho.

Como contadora de histórias, combino minha experiência em ciência, cinema e fotografia para fornecer visões alternativas de comunidades menos conhecidas. Seja em ambiente urbano ou não urbano, estou sempre interessado em reconhecendo a variedade humana de comportamentos e tradições, incluindo cultura local, sistemas de valores, tradições ou crenças, e este é o drive atrás de todos os exemplos que apresento aqui.

Imagem: Acima, o cacique Kayapó Raoni Metuktire, uma das lideranças indígenas mais conhecidas do planeta, sendo pintado com o pigmento natural chamado Urucum. ©Miguel Pinheiro

As etnias indígenas da Floresta Amazônica são conhecido por muitos pelos seus cânticos, rituais e danças intemporais. Para séculos, esses guardiões da floresta prosperaram de forma equilibrada com o ambiente ao redor. Nas últimas décadas, os projetos de desenvolvimento como hidrelétricas e mineração, estão criando um tremendo impacto na natureza, e são uma ameaça ao modo de vida dessas populações, e uma causa de extinção da diversidade humana. Como cada comunidade nativa quebra, o equilíbrio da floresta está em jogo.

Depois de alguns anos vagando pela Europa e África narrando o invisível nos centros urbanos, de comunidades desconsideradas ao papel central da mulher na formação das identidades, I passou os últimos anos no Brasil documentando populações tradicionais que normalmente não são ouvidos quando se trata de analisar as questões que inundam nossas notícias diárias (veja a seção “Invisibilidade l Em todos os lugares). Ao atingir tais populações, observei a resiliência para manter seu território, ou seu estilo de vida único, e as estratégias desenvolvidas para administrar o inevitável choque cultural entre a realidade local regida por uma biosfera natural provedora e a chegada transformadora da força motriz tecnológica da globalização.

Imagem: Para os povos indígenas, território e terra são a base não apenas de subsistência econômica, mas também são a fonte espiritual, identidade cultural e social. Sem acesso e respeito por seus direitos sobre suas terras, territórios e recursos naturais, a sobrevivência da cultura dos povos indígenas está ameaçada. (Acima de Lorena Kuruaya no rio Xingu. ©Miguel Pinheiro )

Mas depois de várias viagens à Floresta Amazônica, acabei decidindo me estabelecer aqui. Meu objetivo é ser capaz transmitir e traduzir as histórias de vida de comunidades “invisíveis”, suas tradições, a forma como se relacionam com seus territórios, e como o que é chamado de progresso e desenvolvimento pode às vezes ser medido como um deterioração dos direitos humanos, ou como um ato questionável para a natureza equilíbrio. O que estou tentando produzir é uma mensagem suficientemente clara para ser compreendido sem perder a originalidade, sem desvirtuar o pontos de vista e opiniões das pessoas, e sem usar tais idiossincráticos e muitas vezes exóticos indivíduos para se adequar a uma agenda simpática. No entanto, a verdade é subjetiva, pois depende da imaginação pessoal de quem está testemunhando. Então, como no caso do Flying Dutchman, um uma versão diferente da mesma história não é apenas possível, mas esperada.

Este artigo é uma reflexão sobre como entendo o papel da multimídia como um veículo para contar histórias, e como esse trabalho pode ser usado para aumentar a conscientização em todo o mundo. Como mensagem contemporânea, o Os estudos de caso a seguir reforçam a necessidade de examinar o significado de biocultural-diversity e biocultural-heritage, o desejo de promover direitos humanos, e a importância de canais alternativos de mídia para cobrir outros ângulos do discurso convencional aceito.

Imagem: Swiderska, K. (2017), “O que é patrimônio biocultural?”, Instituto Internacional de Meio Ambiente e Desenvolvimento (IIED)

Imagem: Candomblé é uma religião africana da diáspora que se desenvolveu em Brasil através de um processo de miscigenação entre os povos tradicionais religiões da África Ocidental, Cristianismo Ocidental e Nativos Indígenas cerimônias. As afro-religiões fazem parte do cotidiano do Brasil. candomblm não inclui a dualidade do bem e do mal; cada pessoa é necessária para cumprir o seu destino ao máximo, independentemente de qual seja. Para manter o transe e o êxtase, os iniciados bebem destilados e fumar tabaco de um cachimbo. Um alto foco energético é exigido deles, pois cada pessoa é uma troca viva de energia que exige um canal para transmitir os conselhos dos Orixás (divindades). Cerimônia de Candomblé em Diamantina, Brasil. ©Miguel Pinheiro

Direitos humanos: uma (breve) linha do tempo

As informações abaixo foram obtidas e adaptadas de (2010) Langfield, M. et al - «Cultural Diversidade, patrimônio e direitos humanos». Oxon: Routledge.

A globalização é uma palavra da moda do nosso tempo e, impulsionada tecnologias da informação e refletidas nos movimentos globais de capital, recursos e trabalhadores, o seu impacto no domínio do património é enorme. Apesar da existência de instrumentos internacionais para salvaguardar os direitos humanos fundamentais, direitos específicos dos povos indígenas e outros povos tradicionais em todo o mundo permanecem inadequadamente protegidos.

Em 1966, na Conferência das Nações Unidas para a Educação, a Ciência e a Cultura Conferência Geral da Organização (UNESCO), a Declaração sobre a Princípios de Cooperação Cultural Internacional afirmado com mais clareza a ligação entre direitos humanos, dignidade humana e cultura: «Cada a cultura tem uma dignidade e um valor que devem ser respeitados e preservados», «Todo povo tem o direito e o dever de desenvolver sua cultura» e «Em sua rica variedade e diversidade, … todas as culturas fazem parte do patrimônio comum de toda a humanidade.»

Em 1982, a Declaração do México sobre Políticas Culturais na Conferência Mundial em Políticas Culturais, a noção de «cultura» foi ampliada de um definição de arte estreita e alta para ser vista em seu sentido mais amplo, como o todo o complexo de características espirituais, materiais, intelectuais e traços emocionais que caracterizam uma sociedade e um grupo social. Isto inclui não só as artes e as letras, mas também modos de vida, direitos fundamentais do ser humano, sistemas de valores, tradições e crenças.

Em outubro de 2000, a Declaração Universal sobre Diversidade Cultural, adotada pela UNESCO, refere-se a uma nova ética para o século XXI, proporcionar à comunidade internacional, pela primeira vez, uma «instrumento de definição de padrões abrangente para sustentar sua convicção que o respeito pela diversidade cultural e o diálogo intercultural é um das mais seguras garantias de desenvolvimento e paz», que declara em Artigo 5 que: Os direitos culturais são parte integrante dos direitos humanos, que são universais, indivisíveis e interdependentes. Todas as pessoas têm portanto, o direito de se expressar e de criar e divulgar seu trabalho no idioma de sua escolha, e particularmente na sua língua materna; todas as pessoas têm direito educação e formação de qualidade que respeitam plenamente a sua cultura identidade; e todas as pessoas têm o direito de participar da vida cultural de sua escolha e conduzir sua própria cultura práticas, sujeitas ao respeito pelos direitos humanos e liberdades.

Mais recentemente, a Declaração da ONU sobre os Direitos dos Povos Indígenas reconhece a abordagem holística dos povos indígenas aos direitos à terra. O artigo 25 da Declaração da ONU afirma que: «Os povos indígenas têm o direito de manter e fortalecer seus distintivos espirituais relacionamento com seus tradicionalmente possuídos ou ocupados de outra forma e terras usadas, territórios, águas e mares costeiros e outros recursos e defender suas responsabilidades para com as gerações futuras neste consideração.»

O Xamã curador da Floresta Amazônica

“É tipo, como Colombo descobriu a América > quando os índios já estavam aqui?

Que tipo de merda é essa?”

Miles Davis (trompetista, líder de banda e compositor norte-americano, 1926-1991).

Imagem: Ayahuasca é uma bebida poderosa que é consumida como um sagrado medicina por algumas nações nativas da América do Sul. Registros do dia 16 século mostram encontros de exploradores espanhóis e portugueses com Grupos indígenas tomando Ayahuasca, «Quando bêbados, perdem os sentidos, porque a bebida é muito forte. Por meio dela, eles se comunicam com o demônio, porque eles estão sem julgamento e apresentam vários alucinações que atribuem a um deus que vive dentro dessas plantas.» [Acima, Claudio Suarez, um xamã curador peruano que chama ele mesmo um Chaka Runa, uma ponte entre os mundos. ©MiguelPinheiro]

Se o formato escrito já oferece tantas possibilidades, todo um novo conjunto de significados surge da multimídia, o uso de som e imagem, e outros combinados. No entanto, filmar e fotografar um assunto sempre tem sido mais uma arte do que uma ciência, ou seja, subjetividade sempre desempenha um papel, mesmo ao documentar visualmente os fatos.

Coleta e uso de evidências visuais

Fotografia ou filme são meios extremamente úteis de coletar informações ao longo de uma investigação.

“Precisamos ter em mente, no entanto, que a coleta de informações e registrar eventos por meio de fotos e vídeos é uma faca de dois gumes espada. Pode ser objetivo e útil como um registro físico e evidência de algo que aconteceu em um determinado momento. Mas também pode ser (e é) subjetivo, pois mostra o que um fotógrafo pretendia nos mostram ao focar sua atenção em um determinado ator ou ação. Como em qualquer outro fragmento de informação, com as imagens precisamos considere quem fez a imagem e com que propósito, e aplique uma processo de verificação minucioso de elementos importantes, como quem, o quê, onde, quando e por quê” (excerto do “Gathering Visual Evidência” guia de Sajad Rasool, no Kit Expondo o Invisível.)

Isso se tornou extremamente importante quando conheci Claudio Suarez, um itinerante Xamã da floresta amazônica peruana. Em nosso primeiro encontro no Rio de Janeiro alguns anos atrás, fiquei surpreso com seu magnetismo, mas presença silenciosa. Ele inspirava admiração, tudo por trás de uma maneira simples e gentil de comunicando. Quando a cerimônia de cura da Ayahuasca começou, ele inesperadamente transformado em guia, protetor, intérprete de cantigas sagradas indígenas que potencializam o efeito da bebida no corpo, levando-me a uma experiência sensorial indescritível de intensa proporções. Este mestre de cerimônias levou quase dez anos para ser concluído a iniciação nos segredos das plantas curativas. Cláudio representa um lado do que já foi chamado de «Terceiro Mundo» e que Os ocidentais ainda veem com frequência, entorpecidos como estão por décadas de alimentou imagens de pobreza, escassez e subdesenvolvimento tecnológico.

Apesar de ser usada há séculos como um remédio sagrado, a Ayahuasca s classificada como uma substância psicodélica e proibida na maioria dos países o mundo devido a um de seus ingredientes, o DMT (Dimetiltriptamina). A ayahuasca também faz parte de uma nova indústriade bilhões de dólares, junto com substâncias como LSD ou psilocibina. Veja como um complexo mistura de duas plantas diferentes da Floresta Amazônica, reunidas por o antigo saber indígena, usado como remédio sagrado em um ritual contexto, transforma-se em uma droga recreativa utilizada em Silicon Valley como um hábito psicodélico de microdosagem da moda, tudo porque novos estudos científicos mostram seus benefícios para depressão, ansiedade, dependência e aumento da neuroplasticidade. Grandes lucros são esperados e carreiras brilhantes serão forjadas, mas vale a pena perguntar, o que há nisso para as populações nativas da floresta quem criou o remédio em primeiro lugar? As pessoas ao menos sabem de quem nós estamos falando sobre?

A história humana

Povos indígenas e outras populações tradicionais podem se beneficiar abordagens da mídia para recuperar suas próprias histórias e histórias coletivas, que podem ter sido apagados nas narrativas nacionais dos dominantes culturas e correm o risco de serem esquecidas dentro dos mundos locais como bem. É por isso que minha principal fonte de informação é sempre o assunto que estou retratando, incluindo suas memórias, crenças e motivações. Isso s por que eu sempre gasto um tempo considerável antes de escolher o personagem principal da história. Depois, utilizo o que encontro: outros entrevistas locais, notícias anteriores, artigos de ciência e mídia, arquivos públicos e, por último, mas não menos importante, visuais marcantes.

Felizmente, quando conheci o Claudio para o desenvolvimento da multimídia peça, estávamos em um dos pontos mais pitorescos do Norte do Brasil, o que nos deixou de muito bom humor. O cenário foi um quebra-gelo útil, pois ele ainda não sabia por que eu estava tão interessado em contar sua história. Para mim era tudo muito claro, eu o via como alguém consistente e genuíno para simbolizar a vantagem fundamental de cuidar de um mundo plural, rico em uma multiplicidade de culturas.

Claudio não era um guru da nova era pregando uma maneira iluminada de alcançar o nirvana. Muito pelo contrário… Através de seu próprio questionamento de vida, ele viajou Amazônia peruana até escolher um mestre que o iniciasse na conhecimento oculto das plantas sagradas. Ele então empreendeu um longo aprendizado para se tornar um curandeiro educado. E, uma vez que ele se sentiu pronto, ele deixou a floresta e levou essa sabedoria para as pessoas que vivem na cidade centros, tanto na América do Sul quanto na Europa. No primeiro momento ele disse me alguns fragmentos dessa história que percebi que queria documentar ele. Dezenas de perguntas surgiram imediatamente na minha cabeça, e uma das cruciais era: como poderia este velho remédio ser a resposta que tão muitos cientistas têm falado, e que há anos vem atraindo milhares de turistas, celebridades e buscadores espirituais para viajar para a América do Sul?

Meu grande empecilho era a timidez do Claudio, então eu sabia que tinha que esperar para entrevistá-lo. Depois de esperar por quase uma semana, algumas horas antes de sua voo, ele me perguntou em seu português com sotaque espanhol:

“Então, Miguel, você não quer fazer a entrevista?”

Não pude esconder um grande sorriso de alívio, mas ao mesmo tempo ele captou o momento certo. eu estava pronto fazer-lhe todas as perguntas que preparei em casa, mais várias outros de tudo o que aprendi nos dias anteriores à cerimônia.

Finalmente, uma vez terminada a edição do material multimédia, e enquanto esboçava o texto do meu artigo, senti a necessidade de equilibrar A fala de Cláudio com outras vozes que pudessem legitimar sua verdade. EU escolheu um neurocientista brasileiro conduzindo um dos poucos estudos sobre os benefícios terapêuticos da Ayahuasca em pacientes com depressão crônica e diretor de uma ONG internacional baseado na América do Sul com vários anos de experiência na execução Ayahuasca recua. Para ser sincero, senti que Claudio era mais do que suficiente. Tive a entrevista dele, algumas imagens da Cerimônia da Ayahuasca, a experiência de ter participado desse encontro de uma semana… Mas ainda assim, é muito fácil para o público descartar algo novo, por isso é importante criar um contexto em torno de sua história, para ser mais facilmente abraçado. Meu artigo multimídia resultante “Ayahuasca: Caramel Gold?” (agosto de 2021) explica como essa medicina sagrada fez sua transição da cultura indígena para a ciência da saúde e, finalmente, para a cultura lucrativa.

A armadilha africana e os negros da Floresta Amazônica

“Se você acertar uma nota errada, é a próxima nota que você toca > que determina se é bom ou ruim.”

Miles Davis

Imagem: um artista africano retrata o «Homem Vitruviano» de Leonardo Da Vinci no Museu de Arte Moderna do Rio de Janeiro, Brasil. ©Miguel Pinheiro

Como contador de histórias, é difícil evitar a imprensa popular suposições de que “sexo vende” e “se sangra, leva”. é assim como difícil ser imune ao sensacionalismo, e questões éticas muito facilmente sucumbir às pressões do mercado. Existe até um jargão específico para justificar isso como “o interesse público”.

Eu gostaria de ter sido sempre tão claro sobre como desenvolver uma história. Mas a verdade é que minha primeira tentativa foi um fracasso colossal.

Após um projeto multimídia de 3 meses na periferia de um centro urbano em um pequeno arquipélago na costa da África Ocidental, decidi - junto com uma equipe que incluía profissionais da indústria cinematográfica e um alguns arrecadadores de fundos do Reino Unido - essa é a única maneira de vender a história era para ir o mais dramático possível com o primeiro teaser do filme. O cenário foi definido na África (Cabo Verde), o país mais carente continente, pelo que se deve dar prioridade a questões sociais como dependência de drogas, crime urbano, desigualdade de gênero, famílias desfeitas e assim por diante adiante, e assim por diante…

E eu fiz exatamente isso, confiando não só que era a melhor forma de retratar o meu primeiro experiência na África, mas também para ter certeza de que seria capaz de o projeto para outro nível de consciência social, alimentando a mídia canais que usaram conteúdo semelhante. Ao fazer tal escolha, ignorei o tempo incrível que tive com um grupo de jovens talentosos e versáteis, capaz de superar todas as questões sociais para maior e mais experiências sofisticadas, como o teatro. Ainda mais impressionante importante, ignorei o quanto aprendi com eles sobre o papel do teatro nos tempos modernos, de uma forma que eu nunca tinha experimentado antes na Europa.

Imagem: ensaio de teatro em prédio abandonado na cidade de Mindelo - Cabo Verde, África (©Bob Lima). O projeto na África envolveu uma experiência participativa de documentação da vida cotidiana dos jovens, e o material coletado foi posteriormente ficcionalizado em uma narrativa teatral e apresentado como uma peça teatral em um local específico dentro da mesma comunidade.

O resultado final foi óbvio: o projeto não deu certo porque tornou-se igual a tantos outros. Na verdade, não teve drama suficiente, sem mortes, sem estupros, sem revoluções, nada de novo - me disseram!

Mas tive a sorte de ouvir um dos meus amigos africanos me perguntando:

“Por que você vem até a terra de outra pessoa, apenas para falar sobre o que não está certo aqui!?”

Suponho que algumas lições devem ser aprendidas da maneira mais difícil, juntamente com uma dívida de vários milhares de euros pela contratação da equipe de profissionais ao meu redor…

Alguns anos depois, finalmente fui ousado o suficiente para criar uma mensagem do meu coração com três artistas africanos que viviam na época em Rio de Janeiro, Brasil. Desta vez, fiz tudo o que queria fazer. eu enquadrei não como uma minoria etnicamente diferente, mas como personagens universais cosmopolitas, vidas individuais que burburinho da cidade e acrescentou - com sua diferença - um novo e requintado paleta cultural para a cidade mais sedutora do Brasil.

O resultado final foi uma exposição de fotos e um pequeno vídeo que trouxe uma nova forma olhar para os migrantes africanos na América do Sul.

A conclusão aqui é, se você tiver dúvidas, confie em seu instinto!

No momento estou trabalhando em mais uma peça multimídia que puxa juntos história, meio ambiente, populações tradicionais, questionáveis projetos de desenvolvimento do exterior, modos de vida únicos e incontáveis histórias. É um prazer para alguém como eu, por isso me sinto muito bem responsabilidade sobre meus ombros e um desejo enorme de compartilhar isso história com o mundo. Estes são os melhores e os piores momentos para meu. Sinto que tenho algo especial em minhas mãos e tenho medo de estragá-lo tudo se eu não prestar uma homenagem ao povo que me recebeu, abrigado mim, me alimentou e abriu suas histórias de vida para minha câmera.

Há alguns séculos, um grande número de africanos foi transportado para o Américas para realizar trabalho físico pesado em um regime de escravidão. Alguns foram levados para novas cidades na Floresta Amazônica. Como em outras partes do mundo, no Brasil, os trabalhadores escravizados realizaram diversas fugas e conseguiram estabelecer suas próprias comunidades longe de os centros coloniais. Essas pessoas são chamadas de quilombolas, e sua singularidade culturas são subestimadas até hoje.

Mas devido ao aumento das pressões ambientais na Floresta Amazônica em últimos anos, essas comunidades centenárias estão enfrentando alguns problemas associados ao desmatamento, à construção de barragens, à implantação de cultivos maciços de óleo de palma e conflitos de terra com fazendeiros e fazendeiros. Fui visitar algumas dessas comunidades e coletei suas histórias. Chamei o **projeto Afro Amazônia* * (ver detalhes em português aqui).

Imagem: AFRO AMAZÔNIA, um trabalho multimídia em andamento de Miguel Pinheiro.

Se você chegou até aqui, isso significa que você pode ter uma grande quantidade de empatia com os temas que são familiares ao meu trabalho. Isso não é o regra, porém, as populações invisíveis são muitas vezes ignoradas pelos principais meios de comunicação canais. Outros assuntos chamam a atenção dos espectadores, pois podem se relacionar com eles mais facilmente. Infelizmente, quando isso acontece, nós, como humanidade, estamos experimentando uma perda da diversidade humana em um ritmo acelerado. E a perda desse patrimônio imaterial é insubstituível. Em muitos ocasiões, coisas simples e forças-tarefa coletivas poderiam ser colocadas em lugar não só para evitar o seu desaparecimento, mas também para permitir a prosperidade natural de populações que escolheram uma forma diferente de viver, e que têm o direito de desfrutar de toda a sua humanidade sem serem apagados por outras forças dominantes. Talvez em muitas situações, os tomadores de decisão não conhecem ou não estão dispostos a ouvir esses discursos distantes. Com minha trabalho e histórias, procuro aproximar essas vozes delas.

Por isso, gostaria de apresentar outro projeto que chamou a atenção de alguns veículos convencionais. Conta a história de uma velha índia, última falante de sua língua.

Os guardiões da Floresta e o último falante indígena

“Não se trata de ficar parado e ficar seguro.

Se alguém quiser continuar criando, tem que mudar.”

Miles Davis

Imagem: aqui, na região do Xingu, faz tempo que as terras foram invadidas, as culturas foram dizimada, e Odete Kuruaya (Iawá), última falante fluente de Kuruaya, está prestes a se tornar uma estatística de fechamento… Na imagem, Miguel Pinheiro divide algumas frutas com Iawá. (©LorenaKuruaya)

Existem cerca de sete mil idiomas no mundo, a maioria dos quais são _falados por populações indígenas _, a maioria dos moribundos como bem. São orais, sem gramática, nem dicionários. O conhecimento é passado de pessoa para pessoa. De acordo com um relatório de 2014 (Loh, Harmon), 25% dos línguas estão agora em perigo de extinção, uma porcentagem maior do que a taxa de extinção de mamíferos (21%), répteis (15%) ou aves (13%). O O declínio da diversidade linguística está ligado a problemas sociais, políticos e comportamentos econômicos, como migrações forçadas ou urbanização. O jornada do grupo indígena Kuruaya, no coração da Amazônia A floresta tropical é uma soma desses fatores.

Tudo começou em 2019, quando a Floresta Amazônica estava sendo devastada por vários incêndios, e recebi um convite do artista contemporâneo chinês Ai Weiwei para levar uma equipe de cinema ao cerne da questão. Uma vez feito o trabalho, Me encontrei no meio da floresta e resolvi ficar um pouco mais e caçar algumas histórias…

O momento da minha chegada foi ótimo, pois um grande evento estava sendo preparado que reuniria lideranças indígenas, junto com cientistas, pesquisadores e jornalistas. Na ocasião, aproveitei para narrar o conflito da primeira cacique indígena da tribo Xipaya que enfrentou duras ameaças ao tentar desafiar a corrupção local ligada à construção da terceira maior hidrelétrica do mundo naquela região. Ela insistiu comigo que o slogan “Salve a Floresta” não é bom o suficiente. Em todo o mundo ouvimos pessoas gritando para salvar o Floresta amazônica. Mas, que tal salvar os habitantes da floresta, os que têm conhecimento para garantir a sua preservação?

Durante minha estada, conheci outra indígena que - uma vez que se tornou confortável com meu trabalho - me contou sobre sua avó, sobre como ela sempre se absteve de falar sua língua por medo de ser vista como incivilizada. Com o passar dos anos, ela se acostumou a não falar nada, e quando seus parentes começaram a morrer, ela se viu sem ninguém com quem falar. Seus filhos cresceram com o mesmo preconceito, e ninguém se esforçou para falar uma língua que as pessoas ao redor não conseguiam entender. Sua neta foi a primeira para fazer esse esforço, e sua avó agora era a única pessoa que poderia falar fluentemente Kuruaya.

Naquela noite no hotel, verifiquei os arquivos de alguns linguistas online. Segundo o principal instituição de pesquisa científica da região, a língua Kuruaya não era mais falada. Se eu acreditasse em minhas fontes, eu iria me encontrar o último falante de uma língua perdida - que a ciência afirmou não ser mais falado - e eu seria o primeiro forasteiro convidado para esta comunidade.

Alguns dias depois eu estava sendo apresentado a Dona Odete Kuruaya ou Iawá, seu nome indígena.

Cada língua é o produto de uma experiência histórica única, e cada um é portador de uma memória, de um patrimônio literário, de uma habilidade e uma base legítima de identidade cultural. idiomas não são intercambiáveis — nenhum é dispensável, nenhum é supérfluo (Maalouf 2008).

Imagine um mundo onde você seria o último falante de inglês restante, como você tornaria essa história - e o contexto de como isso aconteceu - significativo para os outros?

O mundo foi filmado, e filmado repetidas vezes, nos últimos 120 anos e, como resultado, o público está supersaturado com conteúdo, abordagens e questões. Muitas vezes há monotonia, falta de criatividade e superficialidade da grande mídia que faz muitos pessoas anestesiadas. No meu trabalho eu tento quebrar isso. A capacidade de narrar histórias e recontar histórias a partir de um ponto de vista indígena através de formas de mídia que podem circular para além do local tem sido uma força importante para a constituição de reivindicações por terras e direitos culturais, e para desenvolver alianças com outras comunidades.

Fui apresentado a toda família pela neta de Iawá. Eles não entendia por que eu estava tão entusiasmado em entrevistar o velho senhora, como ninguém havia feito antes. Eles me convidaram para ficar um par de dias com eles, e isso foi crucial. Lentamente, entrevista após entrevista, Comecei a entender o contexto da história e como meu trabalho poderia ser útil para esta família e para o mundo. Eu tinha um otimo título óbvio para esta história, «o último falante de uma língua» atrai imediatamente a atenção de muitos. Mas isso era mais do que uma raridade, ou uma anedota. Por causa da chegada da barragem, nos últimos anos eles sofreram uma diminuição dos padrões de qualidade em suas vidas. Mudou a maneira como podiam navegar no rio, sua principal via de contato com o mundo. Diminuiu a qualidade da água. Provocou o desmatamento. Seu modo de vida baseado na pesca e na caça foi crucialmente comprometido. Eu entendi naquele momento, que eu tinha uma história urgente para dizer…

Neste caso particular, o impacto internacional da peça, publicado nos EUA, Canadá, Reino Unido, Portugal e Brasil, ofereceu a esta comunidade uma alavanca para negociar seus direitos com o empresa privada responsável pelos mecanismos de compensação aos comunidades impactadas pela barragem.

É importante reconhecer que os povos indígenas muitas vezes precisam recorrer a fontes estrangeiras ou internacionais instituições a fim de garantir (ou recuperar) seus direitos e interesses, incluindo seu direito de governar a si mesmos e determinar seus próprios romances. Esses registros visuais são uma forma de se reconectar com a tradição e um inspiração para recuperar e construir sobre o que foi perdido.

A invisibilidade está em toda parte

Como descobri um novo mundo no meu país, Portugal!

Sentado junto ao Oceano Atlântico, onde o sol mergulha a cada pôr-do-sol em uma gama de cores sonhadora refletida por antigas casas medievais onde outrora poetas e marinheiros prosperaram, a cidade do Porto é provavelmente a mais charmosa do mundo. Eu nasci lá, andei cada pedra, escutou cada vento, tocou cada um de seus mistérios. Então, foi em grande dúvida que embarquei na tarefa de desvendar o que era então o desafio cultural local. Lembro-me de pensar: como eu poderia descobrir algo novo dentro da minha própria “casa”?

A chamada à ação era clara, para criar uma maneira de obter acesso ao população residente no Centro Histórico do Porto. Paradoxalmente, o edifícios antigos que constituem este lugar foram o lar de várias centenas famílias que compunham uma comunidade periférica. Uma periferia no centro da cidade, como os sociólogos costumavam descrevê-lo. Essas pessoas, que vivia no coração da cidade, composto em sua maioria por proletariado, candidatos a emprego e famílias de baixa renda eram inacessíveis para muitos, temido mesmo, já que as vielas estreitas eram um ponto de clandestinidade transacções, quer de substâncias ilícitas, jogos de azar, e outras…

Para adicionar dor à lesão e tornar as coisas ainda mais difíceis, eu decidi não só que iria mergulhar nessas comunidades históricas, mas eu os vincularia a outra população que, depois da minha experiência em África, começou a intrigar-me imensamente: as minorias étnicas na cidade.

Imagem: “OLHA LÁ” foi o terceiro projeto do ciclo LINGUAGEM INVISÍVEL de Miguel Pinheiro, dedicado ao levantamento de histórias de vida de comunidades periféricas em português países falantes. Esta exposição fotográfica decorreu na zona mais movimentada ruas do Porto, Portugal, e reuniu 50 retratos de diversos comunidades socialmente isoladas da cidade, incluindo migrantes da minorias étnicas, como africanos, brasileiros e asiáticos. - Nisso imagem, Filó chegou de Angola ao Porto há muito tempo. Família dela pertence à tribo Mamuíla, mas há muito ela esqueceu todas aquelas tribos tradições. Ela é Chef, tem um restaurante no Porto que serve comida africana. (Imagem do arquivo do projeto: ©SusanaNeves.)

A língua portuguesa é a 6ª língua mais falada no mundo. Isto é usado na Europa, África, América do Sul e Ásia. Durante séculos, migrantes de vários lugares do mundo adotaram Portugal como seu pátria e, na maior parte do tempo, permaneciam invisíveis nos noticiários a menos que fossem estrelas do futebol ou da música.

Assim que o projeto começou, reuni uma equipe que incluía um africano estudante e um habitante local do Centro Histórico. Juntos, fomos pesquisar as diferentes comunidades que nos interessavam, recolher entrevistas, para documentar suas vidas e histórias e - com os material - montar uma exposição fotográfica nas ruas movimentadas da cidade. Minha ideia era clara: queria dar uma chance para a população do cidade do Porto, olhar os indivíduos dessas comunidades diretamente os olhos, enquanto cruzam a cidade em suas vidas normais. Esse foi o razão do nome do projeto, «OLHA LÁ», expressão comumnacidade para chamar a atenção de alguém, mas significa literalmente «Dê uma olhada».

Houve alguns momentos muito difíceis durante o projeto. «Invisível» populações normalmente não querem ser divulgadas por qualquer meio, elas temem eles terão problemas se de alguma forma atrairem os olhos do governo ou a polícia…

Imagem: bairro da Sé, bem ao lado da catedral da cidade, é uma das mais antigas e tradicionais a visitar no Porto. No passado anos, devido ao aumento dos preços imobiliários, fenômeno de a gentrificação trouxe problemas para as famílias, pois as pressões aumentou para eles comprarem uma casa que não podiam pagar ou se mudarem de um casa onde suas famílias viveram por várias gerações. No imagem, a equipe de filmagem registra o passatempo preferido das mulheres da Sé. (Imagem do arquivo do projeto, ©SusanaNeves)

Documentando histórias de/com comunidades isoladas

Alguns dos conselhos que ofereço ao trabalhar com comunidades fechadas ou isoladas são:

Conecte-se e trabalhe com alguém de dentro, procure a melhor pessoa que possa te apresentar aos que estão por perto. É o que alguns chamariam de «consertador», que não é o que eu faço, eu os chamaria de um novo amigo, uma pessoa de confiança, alguém em posição de ajudar a conectar pessoas e ajudar outras pessoas a entenderem quais são as realidades locais.

Gaste tempo e aprenda a entender e respeitar a comunidade pelo que ela realmente é, não faça julgamentos e não compare, aceite.

Envolva as pessoas em seu trabalho e nunca aja como se estivesse ali para «atirar e partir». Você só pode fazer isso genuinamente se se abrir para a comunidade, ganhar e manter a confiança das pessoas e mostrar que você realmente está lá para dar sentido às coisas, para dar a todos crédito, propriedade e poder para se representarem como são.

Algumas das pessoas que conhecemos nunca acreditaram que eu colocaria suas retrato nas ruas, em um cartaz de quase 2 metros. Quando chegar a hora eles viram suas fotos nas ruas, eles reuniram todos os família para tirar fotos ao lado deles. Eles agora se sentiam orgulhosamente visíveis, eles tinham nunca viram uma imagem tão grande de si mesmos.

Algumas das pessoas que conhecemos se recusaram a participar do projeto, eles sentiram que fazíamos parte dos esforços da Prefeitura para remover as famílias locais das casas, e nós respeitamos totalmente suas opiniões. Na época, pensamos que eles estavam um pouco paranóicos com o rumores de gentrificação acontecendo.

Alguns anos depois, porém, a maioria deles estava fora de casa, e ficou claro que os esforços da Prefeitura em levar diversos projetos de arte e cultura para o Centro Histórico foi uma forma de dar a conhecer e visitar o território, e eventualmente levar à venda de mais casas.

Afinal, quem era paranóico?

O projeto foi muito bem recebido. De repente, as pessoas começaram a perguntar novas questões, um jornal publicou um artigo sobre o restaurantes da cidade, as estações de televisão queriam saber quem eram as pessoas retratadas nas ruas do Porto, e muitos outros, de amigos a desconhecidos, nos contataram para perguntar como poderiam ter suas fotos colocado no centro! Conseguimos transformar a invisibilidade em curiosidade, e no ano seguinte aplicamos a mesma metodologia aos mesmos comunidades, mas desta vez focada apenas nas mulheres…

Imagem: o artigo «Olha lá: Um Retrato do Porto» foi publicado no maior jornal de Portugal. Acima está o artigo impresso do jornal PÚBLICO.pt (imagens ©PauloPimenta]

Como um coração partido me fez entender as possibilidades invisíveis do Rio de Janeiro

Eram os últimos meses de 2015, e o verão estava prestes a começar no Rio de Janeiro. Teve samba nas ruas, alegria nas praias e um podia sentir um burburinho emocionante enquanto a cidade se preparava para sediar a Copa do Mundo de 2016 Jogos Olímpicos.

Da minha parte, porém, as coisas não poderiam ter sido mais complicadas… Depois de um período de lua de mel, Eu havia me separado recentemente, não tinha certeza se queria continuar vivendo no Rio de Janeiro e para piorar, eu tinha acabado de terminar um papel em um longa-metragem, eu não tinha outras perspectivas de trabalho e nenhuma ideia do que fazer a seguir. Lembro-me de estar sentado no Leme, próximo à praia de Copacabana, olhando o céu enquanto ouvindo The Clash: “Então você tem que me avisar. Devo ficar ou devo ir?»

Na época, eu morava no Rio de Janeiro há quase dois anos, e sempre se surpreendeu com a vida nas ruas da cidade, seu verdadeiro pulsar. Veja bem, o Rio de Janeiro é uma das cidades mais icônicas do mundo, e consequentemente, um dos mais fantasiados. Se você digitar Google, as primeiras 200 imagens oferecem apenas 5 cenários diferentes: Carnaval, Pão de Açúcar, Cristo Redentor, Favela (favelas), e as praias… Não chega para retratar a complexidade do Rio!

Onde estavam os vendedores da cidade?
Os eventos públicos religiosos afro?
A massa lotada saindo da estação de trem na hora do rush?
Os beijos roubados nas atraentes esquinas escuras da cidade?
O casal aleatório de músicos que enchem o ar com a doce melodia perfumada do samba? …

No momento em que entendi isso, peguei um livro de 1908 da minha biblioteca chamado “A alma encantadora das ruas” (A encantadora alma das ruas), de João do Rio. O livro oferece ao leitor a oportunidade de caminhar pela ruas do Rio no início do século XX. Aí você vê o dores e prazeres inesperados dos citadinos da época. Isso a assustador e hipnotizante. Mas isso era tudo que eu precisava para fazer o meu mente. Eu ia ficar no Rio, ia me entregar ao ruas do Rio, e eu ia criar um novo projeto chamado “Alter Rio. O Guia Inusitado de um Rio de Janeiro de verdade.» - «Depois de tudo isso, pode então sair do Rio!”, concluí na ocasião.

Imagem: algumas das primeiras imagens do “Alter Rio”, da esquerda para a direita: 1) um velho sambista, 2) um homem vestido de Saci-Pererê, tradicional lenda do Brasil, 3) um migrante do Nordeste do Brasil tocando sanfona, 4) uma estação de trem na periferia, 5) um vazio Rua do Centro Empresarial do Rio, 6) Arco do Teles, uma das os lugares mais antigos da cidade, 7) Festas afro-religiosas na cidade comunidade quilombola, 8) Mãe-de-Santo é o nome dado às sacerdotisas na Umbanda e Candomblé religiões, 9) uma oferenda feita às divindades, chamadas de Orixás. (Imagens de ©Miguel Pinheiro]

Essa foi uma das grandes ideias que tive. Despertei a curiosidade que sempre teve cerca de muitos traços invisíveis das ruas do Rio, comecei a conhecer novas pessoas, comecei a desenvolver minhas habilidades em fotografia de rua, Esqueci o quão perigosa a cidade pode ser e filmei todos os lugares por onde andei. E isso foi apenas o começo. Em menos de 3 meses, recebi um prêmio de artes do Secretaria de Cultura da Prefeitura do Rio para dar continuidade a esse projeto. Como o Rio é uma cidade grande, precisava de uma ajuda para poder retratar um visão alternativa da cidade, uma reflexão sobre sua alteridade, uma sólida guia de como realmente era o Rio de Janeiro.

Assim, iniciei alguns workshops de fotografia e videografia onde ensinar as pessoas da periferia da cidade a melhorar suas habilidades. Por sua vez, eles iriam tirar fotos de suas vidas diárias. por vários meses, semanalmente, nos reuníamos para conversar sobre cinema e fotografia, partilhando as imagens que cada um capturou ao longo a semana. De repente meus olhos foram multiplicados por vinte, e as surpresas foram imensos, tanto para mim como para todos os meus alunos/colaboradores que estavam, pela primeira vez, usando representações visuais para gerar novos insights sobre suas vidas como cariocas (moradores do Rio de Janeiro). Ou, em outras palavras, eles se sentiram como estavam contribuindo para transformar a ideia de Rio-Paraíso-Copacabana em Rio-Real-Contando-a-Vida-Conosco. Além disso, enquanto conversando com pessoas aleatórias nas ruas, descobriu-se que eles adoraram a ideia de uma maneira diferente de retratar sua cidade e eles sempre forneceriam alguns dicas “vai pra cá, vai pra lá…, só cuidado pra não ser assaltado…”.

Imagem: os Jogos Olímpicos de 2016 foram apreciados por muitos em todo o mundo. No Rio de Janeiro não foi diferente. A maior parte da população não foi ver as competições ao vivo ocorrendo, porém, eles criaram seus próprios esportes específicos. Na imagem acima, crianças brincam em Madureira, Rio de Janeiro (©Miguel Pinheiro).

Este projeto foi completado com uma instalação multimídia e passou a fazer parte da Agenda Cultural Oficial das Olimpíadas de 2016. Enquanto se caminhava no espaço da instalação, sons e vozes das ruas do Rio passavam nas telas. Imagens de mais de vinte fotógrafos estavam nas paredes. Tudo foi preparados para fazer com que os visitantes se sintam caminhando em um rua ativa no Rio. Os turistas adoraram esse contato seguro com o vibrações de rua e pessoas. Os locais adoraram ainda mais - uma cidade sem máscara, sem maquiagem do governo e sem bobagem da TV novelas. Minha equipe adorou, pois tiveram a oportunidade de expor seu trabalho e vê-lo sendo usado na mídia. E para mim, o Rio era nunca mais o mesmo desde … adorei porque aprendi muito mais sobre o cidade e as pessoas ao redor, e isso me deu a oportunidade de coletar tantos tanta filmagem que espero um dia desenvolver um documentário sobre o Lado B do Rio de Janeiro, aquele que nunca chega ao turista listas de atrações, o Rio de rua, o Rio de verdade.

É tudo uma questão de ouvir

“Às vezes você tem que jogar muito tempo > poder jogar como você.”

Miles Davis

Imagem: «Acima de tudo, temos que aprender duas coisas: aprender como extraordinário que o mundo é, e aprender a ser amplo o suficiente por dentro, para que o mundo inteiro pode entrar” (por Agostinho da Silva - Português filósofo, ensaísta e escritor, 1906-1994). - Na imagem, um Aldeia indígena Tupinambá da Bahia, Brasil. (©Miguel Pinheiro]

Eu realmente não gosto de dizer às pessoas o que fazer. Eu gosto de mostrar as coisas, dê exemplos, deixe cada um complementar a lacuna para a ação por sua própria significa.

Mas, como este é um artigo baseado em casos que deveria fornecer alguma orientação ou lições aprendidas, eis como eu resumiria meu praticar em algumas linhas. No entanto, devo primeiro dizer que vocu não deve deixar minhas palavras influenciá-lo muito. Eles constituem um breve experiência da minha própria ignorância. ** Não há nada mais sagrado do que o nosso erros. Não os tema, e você pode ter a felicidade de encontrar novos caminhos inesperados!**

Reserve um tempo para escolher o personagem principal da sua história - ou se você está trabalhando com um tema, enquadre sua história tão especificamente quanto possível. Faça isso conscientemente, o mundo pode esperar. Passar o tempo com o que você quer. Se você precisa conhecer uma pessoa, gaste o máximo de tempo possível você pode com essa pessoa. Se for um lugar, prolongue ao máximo a sua estadia como você puder. Se você precisa se aprofundar em um assunto, não presuma você é o herói que as pessoas em um determinado lugar esperavam tudo suas vidas para visitá-los. Na maioria das vezes, se você estiver no exterior, ou em um lugar desconhecido, você é uma das pessoas mais burras que existem. Então você realmente tem que mostrar respeito e trabalhar duro, a fim de obter algo que vale a pena contar. Se você ainda está em dúvida, confira artigo brilhante na Bright Magazine: «A sedução redutiva dos problemas de outras pessoas», que sugere que se deve “ ouça com atenção suficiente para que “outras pessoas” tornam-se pessoas reais.»
Faça sua pesquisa real - e com isso quero dizer não apenas pesquisar coisas no Google. Pegue alguns livros, converse com as pessoas ao redor, veja se consegue movê-los com sua história e pergunte a eles por que eles estão comovidos. eu sempre sigo isso Ditado latino: «Vox Populi Vox Dei» (a voz do povo é a voz de deus.)
Verifique seus preconceitos. - Agora, você terminou sua história? Bom trabalho! Você fez o seu ponto? Está claro? Outras pessoas também entendem? Você não fez nenhum acordo ruim lá? Você pode defendê-lo bem? Então é hora de verificar o quão tendencioso você foi! Somos todos humanos e você também. Faça o seu ponto de vista, é claro, mas não tente convencer qualquer um que você está certo sobre tudo … Não é importante se você tem ou não uma opinião, é importante se você tem ou não os fatos da história estão certos, ou se você os distorceu para atender à sua opinião.
Seja gentil consigo mesmo. - O mundo muda, as pessoas ao seu redor mudar, e mesmo você e eu somos uma sopa dinâmica de pensamentos, emoções e medos. Em qualquer ponto de uma investigação, particularmente quando você está construindo sua história, se você está tendo dificuldade para encontrar ou escolher a melhor perspectiva que você pode oferecer, seja humano, siga seu coração. Se mais tarde você vai perceber que foi uma péssima escolha, bem, pelo menos vocr vai entender porque.
Você tem apenas uma vida, escolha vivê-la bem fazendo coisas que realmente significam algo para você!

No final, o que acredito torna minha ideia de contar histórias distinta da narrativas convencionais é que claramente a mídia ao redor do mundo esta influenciada por interesses corporativos que promovem a agenda do pessoas no poder. Portanto, eles são limitados na mensagem que transmitem e, ao ao mesmo tempo, cuidam para não se deixarem comprometer pelo vocabulário eles usam. A mídia independente conquistou um público maior devido a lacunas deixadas pelos meios de comunicação tradicionais e locais que não podiam mais se sustentam. A internet foi responsável por um súbito ascensão de diferentes canais com vozes alternativas, incluindo ativistas, pesquisadores independentes e comunicadores multimídia. Centenas de milhares de repente inundaram o cenário da mídia, proporcionando um transbordamento de dados, ao mesmo tempo em que dá espaço a diversos pontos de vista. Quando social poderoso surgiram redes de mídia como o Vimeo e o YouTube, a mídia alternativa conseguiu ultrapasse a mídia convencional e alcance as massas como nunca antes, questionando a natureza da realidade de todos os ângulos - e então cabe a os espectadores para escolher o que eles são capazes de entender.

Como na história do Flying Dutchman com a qual começamos, o invisível agora é observado através de inúmeras lentes. Este é provavelmente o guarda-chuva mais amplo onde meu trabalho cabe, uma tentativa de narrar a invisibilidade do mundo com criatividade e com a humildade de estar atento aos lugares que visito e ao pessoas com quem converso.

Certa vez, um repórter perguntou ao famoso músico de jazz Miles Davis como ele decidiu qual nota tocar enquanto improvisava. Miles respondeu: não e sobre jogar, é sobre ouvir.

Sobre o Autor

Miguel Pinheiro (veja também seu portfólio) é ex- neurocientista e premiado artista português, com foco na diversidade biocultural e patrimônio das comunidades tradicionais. Dele histórias foram publicadas na Europa, África e nas Américas. Dele trabalhos fotográficos têm sido apresentados em exposições individuais e coletivas. Atualmente desenvolve documentários sobre culturas ameaçadas no Floresta Amazônica, onde fica sua produtora.

Publicado em novembro de 2022
Traduzido para português em julho de 2023

Recursos

”Um desafio gratificante como a multiplicidade de idiomas pode fortalecer a Europa”, relatório do Grupo de Intelectuais para o Diálogo Intercultural, Malouf, A. et al / Comissão Europeia, 2008.
«Diversidade cultural, patrimônio e direitos humanos», livro de Langfield, M. et al, Routledge, 2010.

– “Culture, Diversity and Heritage: Major Studies”, livro de Arizpe, L., Nova York: Springer, 2015

“Dictionary of Theatre Anthropology”, livro de Barba, E., Savarese, N., Londres: Routledge, 1991.
«Media Worlds: Anthropology on New Terrain» livro de Ginsburg , F. et al, University Of California Press, 2002.
“The Act of Documenting”, livro de Winston, B., Vanstone, G., Chi, W. Londres: Bloomsbury, 2017.
«A sedução redutiva dos problemas de outras pessoas», ensaio de Courtney Martin, Bright Magazine, 11 de janeiro de 2016.

Glossário

term-biocultural-diversity

Diversidade Biocultural - a diversidade da vida em todas as suas manifestações: biológicas, culturais e linguísticas, que são inter-relacionados (e possivelmente coevoluídos) dentro de um complexo socioecológico sistema adaptativo.

term-biocultural-heritage

Patrimônio Biocultural - refere-se aos saberes e práticas de Povos indígenas e seus recursos biológicos, desde o variedades de culturas que desenvolvem, às paisagens que criam.